|
 |
|
|
|
|
 |
|
|
|
|
|
|
|
 |
|
|
|
"ข้อมูลงานสร้าง
Taken"
|
|
|
บทสัมภาษณ์ผู้กำกับปิแอร์ โมเรลจากภาพยนตร์เรื่อง
Taken
Openmm.com Movie InEntertainment วันที่
2 กันยายน 2551
ก่อนที่คุณจะเริ่มถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง Taken
คุณได้เรียนรู้อะไรจากผลงานการกำกับเรื่องแรก
Banlieue 13?
สิ่งหนึ่งที่ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องคล้ายคลึงกัน
ซึ่งนำไปสู่ความแตกต่างก็คือ จังหวะของแอ๊คชั่น
ภาพยนตร์เรื่อง Banlieue 13
เป็นภาพยนตร์แนวแอ๊คชั่นล้วน
ซึ่งจะต้องมีประสิทธิภาพอย่างมาก
และแม้ว่าบทภาพยนตร์เรื่อง Taken
จะต้องเข้าถึงจิตใจมากขึ้น
แต่ฉากแอ๊คชั่นยังคงต้องถึงใจเช่นกัน
เพื่อให้ผู้ชมแทบกลั้นหายใจในฉากการตามล่าตามล้าง
คุณสามารถรับรองได้หรือไม่ว่าหนังสามารถเดินหน้าได้ในช่วงการถ่ายทำหรือในการปรับแก้ไข?
แม้ว่าจะมีการติดขัดหลายเรื่องในช่วงการปรับปรุง
แต่จำเป็นจะต้องมีจังหวะก่อนแล้วเมื่อคุณถ่ายทำ
หากไม่มีคุณจะไม่มีโอกาสแก้ตัวเป็นครั้งที่สอง
ผมมักจะบอกให้นักแสดงเร่งจังหวะให้เหมือนจริงมากที่สุด
และโดยส่วนตัวแล้ว
ผมมักจะจริงจังกับการถ่ายทำของผม
ดังนั้นผมจึงคิดว่าพลังงานของหนังมาจากตรงนั้น
หากคุณให้เวลากับสิ่งใดสิ่งหนึ่ง
เมื่อคุณเริ่มปรับแก้ไข
คุณจะต้องตัดมันออกทำให้คุณสูญเสียจังหวะไป
โดยปกติแล้ว นักแสดงนำในบทของไบรอัน
มีอะไรมากไปกว่าเจมส์ บอนด์?
แน่นอนครับ สิ่งที่น่าสนใจสำหรับตัวละครคือ
เขาเปราะบางและออกนอกลู่บ้างบางครั้ง
แม้ว่าในอดีตเขาจะเคยเป็นสายลับซึ่งผู้ชมรับทราบตอนเกือบท้ายเรื่อง
เขายังไม่แน่ใจว่าจะทำตัวเป็นพ่ออย่างไร
และจุดอ่อนดังกล่าวมีความสำคัญมากสำหรับพัฒนาการของหนัง
ดูเหมือนไบรอันจะออกนอกลู่นอกทางบ้าง
แต่เมื่อเขาเริ่มต้น เขากลายเป็นหุ่นยนต์นักสู้
แต่ไม่ใช่เจมส์ บอนด์แน่นอน
เขาต่อสู้ด้วยความสามารถของผู้ชายในวัยเดียวกัน
นั่นหมายความว่าอะไรครับสำหรับฉากแอ๊คชั่น?
การซ้อมหลายครั้งของเลียม นีสัน
เนื่องจากผมต้องการให้เขาทำให้ได้มากที่สุดโดยไม่ต้องใช้สตั้นท์
หลายครั้ง
แน่นอนว่าเขาไม่กระโดดสะพานหรือตัดหน้ารถยนต์
แต่เขาจะเริ่มฉากต่อสู้หลังจากใช้เวลาซ้อมในแต่ละฉาก
อันที่จริงเป็นเรื่องที่ค่อนข้างมากสำหรับเขา
เนื่องจากผมไม่ต้องการเร่งรีบฉากแอ๊คชั่นในการถ่ายทำมากนัก
เลียมได้ศึกษาให้ต่อสู้อย่างไรให้แข็งแกร่ง
เรากลัวว่าความคิดของเขาจะเปลี่ยนในฉากทรมานที่น่ากลัว
คุณคิดว่าจะถ่ายทำฉากนั้นยังไงครับ?
อันที่จริงแล้วฉากนั้นเป็นฉากที่รุนแรงมาก
แต่เป็นฉากที่ปรากฏในช่วงที่เฉพาะเจาะจงในหนัง
หลังจากที่ไบรอันพบเพื่อนสนิทของลูกสาวซึ่งเสียชีวิตจากยาเสพติด
สิ่งนั้นเปลี่ยนแปลงเขา ด้านมืดเข้าครอบงำ ตัวเขา
สัญชาติญานความเป็นพ่ออยู่เหนือความคิดและข้อจำกัดอื่น
ดังนั้น ผมต้องการให้ฉากนี้ช็อคคนดูและไม่ยัดเยียด
การลักพาตัวซึ่งไบรอันรับรู้จากทางโทรศัพท์เป็นจุดเริ่มของแอ๊คชั่น
คุณคิดว่าจะเตรียมฉากนี้อย่างไร?
เราเริ่มในลอสแองเจลีสด้วยการถ่ายทำปฏิกิริยาของเลียม
นีสันในเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นราวกับว่าเขากำลังรับฟังเหตุการณ์จริง
แม็คกี้
เกรซเข้าฉากมาและส่งเสียงตะโกนผ่านสายเมื่อเธอถูกลักพาตัวขณะยืนอยู่ข้างกล้อง
ซึ่งทำให้เลียมตอบโต้ในทันใด
เป็นเรื่องน่าอัศจรรย์
ตารางเวลาที่กำหนดไว้ทำให้ผมมีเสรีภาพในปารีส
ผมสามารถปรับแอ๊คชั่นการลักพาตัว
แต่ก็ต้องการอารมณ์ของเลียมที่แสดงออกจากการถ่ายทำครั้งเดียว
ซึ่งเขาก็ให้ผมได้ในการถ่ายเพียงสองเทค
เลียม
นีสันมีชื่อในเรื่องรักษาพันธสัญญาและความมุ่งมั่น
นั่นเป็นสิ่งที่คุณประสบด้วยหรือไม่?
เลียมเป็นคนมุ่งมั่นอย่างแท้จริง
เมื่อเราบล็อกฉากกับเขา
เขาไม่ต้องการให้มีความเคลื่อนไหวของเครื่องจักรขัดขวางการทำงาน
เลียมทำงานด้วยสัมผัสอย่างแผ่วเบา
เขาเข้าถึงอารมณ์ในการถ่ายทำเพียงไม่กี่เทค
เราไม่คิดว่าจะมีคนอื่นรับบทนี้ได้
เลียมเหมาะสมกับบทนี้มาก ด้วยร่างกายกำยำ ความสูง
1.95 เมตร และขณะเดียวกันก็ไวต่อความรู้สึก
เมื่อคุณเห็นเขา
คุณจะไม่นึกถึงฉากต่อสู้แต่จะเห็นความเป็นไปได้ในเบื้องลึก
ประสบการณ์ของแม็กกี้ เกรซในรายการทีวี
ส่องประกายผ่านแนวทางในฉากหรือไม่?
แม็กกี้เป็นมืออาชีพ
ประสบการณ์ทางทีวีของเธอแสดงให้เห็นว่าเธอทำงานหนักและรวดเร็ว
ประสบความสำเร็จทุกเรื่องในครั้งแรก
เธอรู้ทุกเรื่องเกี่ยวกับการแสดง และสิ่งต่างๆ
ทำงานในฉากอย่างไร เธอมากไปด้วยประสบการณ์
และประสบการณ์ของคุณที่เคยทำหน้าที่เป็นผู้กำกับภาพมีผลระหว่างการถ่ายทำหรือไม่?
คุณต้องถามมิเชล อับบราโมวิค
ผู้กำกับภาพอีกคนหนึ่ง
มันมีผลเนื่องจากผมไม่สามารถเลิกมันได้
ผมยังคงทำงานกับกล้องขณะถ่ายทำ
ผมไม่สามารถมอบหมายให้คนอื่นทำงานส่วนนั้นได้
มันเป็นสิ่งที่สะท้อนตัวผม
มันอาจจะทำให้ไม่สามารถจัดการได้ถ้าผมเป็นผู้กำกับภาพอีกตำแหน่งหนึ่ง
ผมมีความศรัทธาในตัวมิเชลที่จะนำประสบการณ์ของเขาเข้ามาใช้
และเราต่างมีการพูดคุยกันว่าผมต้องการให้ภาพออกมาอย่างไร
แล้วผลล่ะครับ?
ผมไม่ต้องการที่จะเห็นด้านทันสมัยและ เมืองน้ำหอม
ของปารีส
ผมต้องการให้ภาพปารีสออกมาเหมือนที่เป็นอยู่จริง
ความคิดก็คือให้เป็นจริงให้มากที่สุดเพื่อให้ได้ภาพที่ไม่ปรุงแต่ง
นั่นคงไม่ง่ายสำหรับฉากกลางคืนใช่ไหมครับ?
เป็นเรื่องซับซ้อนที่จะให้แสงกับหนังแบบไม่ยุ่งยาก
เราใช้กล้องดิจิตอลซึ่งค่อนค้างไวแสงในฉากกลางคืนหลายฉาก
แต่นั่นก็เป็นไปได้ในบางครั้งเท่านั้น
ตัวอย่างเช่น
ฉากการตามล่าในเขตก่อสร้างถ่ายทำด้วยฟิล์ม 35 มม.
เนื่องจากกล้องดิจิตอลไม่สามารถปรับได้ดีในบรรยากาศไม่เรียบ
และเรากระโดดขึ้นลงตลอด!
หมายความว่าภาพยนตร์เรื่อง Collateral ของมิเชล
แมนน์เป็นผู้นำในการใช้กล้องดิจิตอลถ่ายทำฉากกลางคืนใช่หรือไม่?
แน่นอน
หนังของเขาช่วยยกระดับการถ่ายทำฉากเมืองตอนกลางคืน
ในภาพยนตร์เรื่อง Taken
คุณได้แสดงให้เห็นถึงภาพที่ตรงข้ามกันของปารีส
ย่านที่มีชื่อเสียง หรือย่านที่ไม่มีคนรู้จัก
คุณค้นหาฉากแบบไหนเมื่อคึณคัดเลือก?
ผมเลือกประเภทภาพวิวปารีสบนโปสการ์ด
หลีกเลี่ยงภาพสถานที่ที่คนชอบถ่ายรูป
หน้าหอไอเฟิลหรือโทรคาเดโร
แต่ต้องแน่ใจว่าเห็นภาพชัดเจนว่าถ่ายทำในกรุงปารีส
ฉะนั้น
เราเสาะหาสถานที่ที่แสดงให้เห็นว่าเป็นปารีสแต่หลีกเลี่ยงแหล่งท่องเที่ยว
นั่นทำให้เราต้องถ่ายทำบนถนน Champs Elysees
หลังการเลือกตั้งประธานาธิบดีหนึ่งวัน
ขณะที่ถนนครึ่งหนึ่งถูกบล็อคเนื่องจากประธานาธิบดีคนใหม่ตัดสินใจที่จะเดินขบวนกลางถนน
เราถ่ายฉากนี้โดยมีตำรวจปราบจลาจลล้อมรอบ
แนวทางของคุณในฉากบังคับของหนังแอ๊คชั่น
อย่างฉากไล่ล่า
ทำให้คุณนึกถึงฉากเดียวกันในภาพยนตร์เรื่อง The
Bourne Identity หรือไม่?
แน่นอนครับ
ทุกคนจำฉากไล่ล่าบนถนนที่เดินรถทางเดียวได้
เราคิดว่าเราจะทำให้ฉากนี้ซับซ้อนขึ้นเล็กน้อยด้วยการถ่ายทำกลางคืนโดยไม่ทำให้เกิดความแตกหักเสียหาย
อันที่จริง เราทำพังไว้เยอะแต่ไม่ได้ถ่ายทำไว้
ในฉากที่เขาไม่สามารถสลัดการไล่ล่าได้
มีการไล่ล่าด้วยเรือ การประสานงาไม่ใช่เรื่องสำคัญ
แต่ความเร็วและทักษะต่างหากล่ะที่สำคัญ
สิ่งที่ยากที่สุดในฉากจบบนเรือคืออะไร?
ฉากการต่อสู้ตอนจบต้องถ่ายหลายเทค
เนื่องจากจะต้องมีความแม่นยำ
และเหตุผลด้านความปลอดภัย เพื่อให้ฉากสมบูรณ์แบบ
เราต้องการระเบิดอันตราย มีดบินเฉียดหน้าไป
แม้ว่าใบมีดจะไม่คมนักแต่เราก็ต้องซ้อมหลายหนเพื่อบล็อคฉากในพื้นที่จำกัด
คุณทำงานจากสตอรีบอร์ดหรือไม่?
ผมถ่ายทำโดยใช้สตอรีบอร์ด...แต่ผมไม่ยึดติดกับมัน
สำหรับผมแล้ว
สตอรีบอร์ดเป็นเครื่องมือชิ้นหนึ่งที่ใช้ในการหารือกับฝ่ายอื่นๆ
แต่มันไม่ได้เป็นมากกว่าการถ่ายภาพเร็ว
ในฉากคุณจะต้องปรับเข้ากับสิ่งที่คุณนำเสนอ
และภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีขั้นตอนผลิตหลังการถ่ายทำที่ยุ่งยาก
ยกตัวอย่างเช่น ฉากระเบิดทุกฉากถ่ายทำสด
ผมค่อนข้างยืดหยุ่นอยู่แล้ว
ผลงานของปีแอร์ โมเรล
ในฐานะผู้กำกับ
2009 The Messenger
2008 Taken
2004 Banlieue 13 (District 13)
ในฐานะผู้กำกับภาพ
2007 Rogue โดยฟิลิป แอทเวล
Love and Other Disasters โดยอเล็ก เคชิชิอัน
Taxi 4 โดยเจอราด ครอสกี้
2005 Danny The Dog/Unleashed โดยหลุยส์
เลอเทอเรีย
2004 L'Américain (The American) โดยแพททริค
ทิมซิท
2002 Transporter โดยคอรี เยว็น
|
|
|
บทสัมภาษณ์ผู้กำกับปิแอร์ โมเรลจากภาพยนตร์เรื่อง
Taken
Openmm.com Movie InEntertainment วันที่
2 กันยายน 2551
ในแนวปกติของหนังทริลเลอร์
บทของคุณมักได้นิยามจากความรักที่มีต่อลูกสาวมากกว่าอดีต
ที่เคยเป็นสายลับ
นั่นคือสิ่งดึงดูดคุณในบทของไบรอัน
ซึ่งไม่ใช่ฮีโร่เหมือนเจมส์ บอนด์ ใช่หรือไม่?
ใช่ครับ
ผมชอบแนวความคิดในการสร้างหนังทริลเลอร์ที่มีก้าวที่มั่นคงและมีเป้าหมายถึงระดับอารมณ์
ยิ่งกว่านั้น เราจะเห็นไบรอันซึ่งรักลูกสาว
แม้ว่าเป็นเรื่องแนวแฟนตาซีสำหรับผมที่จะเล่นเป็นเจมส์
บอนด์ แต่เราก็เริ่มถ่ายทำ...และการขับรถเหมือนนักขับรถแข่ง
ผมยังต้องการทำงานในภาพยนตร์ที่ผลิตโดยลุค เบสสัน
ซึ่งเป็นคนที่ผมนิยมชมชอบมาก
ตัวละครที่คุณรับบทมีทั้งการแสดงออกทั้งทางกายและมนุษยธรรม
อาจกล่าวได้ว่าเป็นเครื่องหมายการค้าของคุณใช่หรือไม่?
ผมไม่มีภาพในเรื่องนั้น ผมแสดงตามที่ธรรมชาติให้มา
และด้วยความสัตย์จริง
ผมไม่เคยคุยกับปิแอร์ว่าเหตุใดจึงเลือกผมให้รับบทนี้
แต่ผมติดใจบทของตัวละครที่มีความเป็นมนุษย์
หมายถึงว่ามีความรู้สึกที่ซับซ้อน
ซึ่งแสดงตัวตนของไบรอันในภาพยนตร์เรื่องนี้
คุณได้ทำงานกับผู้กำกับเกรดเอ อาทิเช่น มาร์ติน
สกอร์เซซี, สตีเว่น สปีลเบอร์ก, จอร์จ ลูคัส
และริดลีย์ สก็อต
คุณจะตื่นเต้นหรือไม่ที่จะต้องทำงานกับผู้กำกับที่
อ่อนวัย กว่า?
เชื่อผมเถอะ ปิแอร์ โมเร็ล ไม่ใช่มือใหม่!
เขามีหนังอยู่ในสายเลือดมานานแล้วและมีประสบการณ์โชกโชน
ในฐานะผู้กำกับภาพ ผมชอบเรื่องดั้งเดิมของ
Banlieue 13
ซึ่งแสดงให้เห็นว่าเขามีวิสัยทัศน์ของผู้กำกับ
จังหวะและพละกำลังที่น่าเหลือเชื่อซึ่งเป็นส่วนสำคัญของเรื่อง
Taken ผมยังชอบที่ปิแอร์เป็นคนใช้กล้องด้วยตนเอง
การแสดงอารมณ์ของบทพ่อที่ลูกสาวถูกลักพาตัวไป
เป็นเรื่องยากสำหรับคุณหรือไม่?
ในฐานะพ่อ
คุณคงไม่คิดว่าจะมีเรื่องอะไรที่เลวร้ายกว่านี้อีกแล้ว
แน่นอนว่าคุณคงสงสัยว่าจะมีปฏิกิริยาอย่างไรหากอยู่ในสถานการณ์นี้
คุณเห็นภาพว่าคุณอยากจะทำอะไรกับผู้ร้าย
และในที่สุดก็สรุปได้ว่าจะทำทุกอย่างที่คุณทำได้เพื่อช่วยลูก
ผมคิดว่าเรื่องนี้น่าสนใจเนื่องจากผมต่อต้านความรุนแรง
โดยเฉพาะความรุนแรงไบรอันใช้ในหนังเรื่องนี้
แต่มันเป็นเหตุการณ์ประเภท ไม่คุณก็ผม
และไบรอันทำให้เรื่อง จบลงอย่างสมเหตุสมผล
น่าเชื่อถือหรือไม่ที่บทของคุณต้องแยกกับภรรยาสาวสวยอย่างแฟมเก้
แจนเซน?
เธอเป็นผู้หญิงที่สวยจริงๆ
แต่บทก็ระมัดระวังที่จะชี้ให้เห็นว่าเธอเป็นคนทิ้งผมไป!
ภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องการการเตรียมการทางกายภาพอย่างไรบ้างครับ?
มากเลยครับ ผมต้องรักษาร่างกายให้ฟิต
แต่ผมต้องรักษาระดับและความถี่ของการฝึก
ฉากแอ๊คชั่นโดยทั่วไปจะเต็มไปด้วยเล่ห์เหลี่ยม
คุณจะต้องใส่ใจกับเรื่องการเคลื่อนไหว
ตำแหน่งของรางกาย และต้องไม่ละสายตาจากคู่ต่อสู้
ต้องใช้พลังงานอย่างมากนอกเหนือจากเรื่องความปลอดภัย
แต่ละครั้งนับเป็นความท้าทายอย่างแท้จริง
การต่อสู้ด้วยมือเปล่าเป็นเรื่องสนุกหรือเปล่าครับ?
ใช่ครับ ตัวตนของคุณจะแสดงออกมา
โดยเฉพาะเมื่อมีสตั๊นท์ที่ดี
การต่อสู้ก็จะเป็นเหมือนการเต้นรำที่คุณแสดงอย่างเพลิดเพลิน
ครั้งนี้นับเป็นครั้งแรกที่คุณทำงานกับทีมงานฝรั่งเศส
มันยากกว่าการทำงานครั้งอื่นๆ ก่อนหน้านี้หรือไม่?
ข้อดีก็คือมีผู้หญิงในทีมงานเยอะมาก
ผมอ่อนไหวมากกับเรื่องพละกำลังของผู้ชายและผู้หญิงในการร่วมกันสร้างฉาก
แต่ทีมงานอังกฤษและอเมริกามักจะมีผู้ชายเยอะกว่า
ผมยังนิยมชมชอบเวลาการทำงานของฝรั่งเศสซึ่งพัฒนามาก
ระหว่างการซ้อมและถ่ายทำฉากต่อสู้
ผมจะรู้สึกเหน็ดเหนื่อยมาก
แต่เราก็มีเวลาพักผ่อนทั้งคืน
นี่ยังไม่ต้องพูดถึงความรื่นรมย์กับคุณภาพชีวิตในปารีสอีกนะ....
ผลงานของเลียม นีสัน
2008 : TAKEN โดยปิแอร์ โมเรล
2006 : BREAKFAST ON PLUTO โดยนีล จอร์แดน
THE CHRONICLES OF NARNIA: THE LION, THE WITCH
AND THE WARDROBE
โดยแอนดรู อดัมสัน
2005 : BATMAN BEGINS โดยคริสโตเฟอร์ โนแลน
KINGDOM OF HEAVEN โดยริดเลย์ สก็อต
2003 : LOVE ACTUALLY โดยริชาร์ด เคอร์ติส
GANGS OF NEW YORK โดยมาร์ติน สกอร์เซซี
2002 : K-19: THE WIDOWMAKER โดยแคทริน บิเกโล
1999 : THE HAUNTING โดยแจน เดอ บอนท์
STAR WARS: EPISODE I - THE PHANTOM MENACE
โดยจอร์จ ลูคัส
1998 : LES MISERABLES โดยบิลลี ออกัส
1997 : MICHAEL COLLINS โดยเนล จอร์แดน
1996 : BEFORE AND AFTER โดยบาร์เบ็ท ชโรเดอร์
1995 : ROB ROY โดยไมเคิล คาตัน-โจนส์
LUMIERE ET COMPAGNIE โดย จอห์น บูรแมน
1994 : SCHINDLER'S LIST โดยสตีเวน สปีลเบอร์ก
1992 : HUSBANDS AND WIVES โดยวูดดี อัลเลน
SHINING THROUGH โดยเดวิด เซลท์เซอร์
1990 : DARKMAN โดยแซม ไรมี
1989 : THE DEAD POOL โดยบัดดี แวน ฮอร์น
NEXT OF KIN โดยจอห์น เออวิน
1988 : HIGH SPIRITS โดยเนล จอร์แดน
1987 : A PRAYER FOR THE DYING โดยไมค์ ฮอดเกส
1986 : THE MISSION โดยโรแลนด์ จอฟเฟ่
1985 : THE INNOCENT โดยจอห์น แมคเคนซี
THE BOUNTY โดยโรเจอร์ โดนัลสัน
1981 : EXCALIBUR โดยจอห์น บูรแมน
ขอบคุณการแสดงของเธอทางทีวีเรื่อง
Nip/Tuck
|
|
|
แม็คกี้ เกรซ คิม
แม็คกี้ เกรซ วัย 25 ปี
มีประสบการณ์โชกโชนหน้ากล้อง
โดยเฉพาะทางทีวีมาแล้ว 7 ปี
ก่อนที่จะทำให้คนทั่วโลกรู้จักเธอในนามแชนนอน
รูเทอร์ฟอร์ด ในซีรีส์ยอดฮิตเรื่อง Lost นั้น
เกรซได้ปรากฏตัวในทีวีหลายเรื่อง อาทิ CSI และ
Cold Case
ในปี 1995
แม็กกี้นำแสดงในภาพยนตร์ที่นำมาสร้างใหม่เรื่อง
Fox กำกับโดยรูเพริท์ เวนไรท์ เมื่อเร็วๆ นี้
เธอได้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง The Jane Austen Book
Club และ Suburban Girl ร่วมกับซาร่าห์ มิเชล
เกลเลอร์ และอเล็ก บอลวิน
แฟมเก้ แจนเซน เลอนอร์
แฟมเก้ แจนเซน
นางแบบสาวชาวดัชท์ย้ายมาอยู่ที่อเมริกาและเข้าสู่วงการภาพยนตร์
ผลงานเรื่องแรกคือ Fathers and Sons (1992)
หลังจากที่มีผลงานทางจอแก้วหลายเรื่อง
เธอก็หันมารับบทศัตรูเจมส์ บอนด์ ในเรื่อง
Goldeneye (1995)
ผลงานทางจอเงินที่เป็นที่รู้จักดีได้แก่ The
Faculty, House on Haunted Hill และ Hide and Seek
ผลงานของแฟมเก้ยังรวมถึงการร่วมงานกับโรเบิร์ต
อัลท์แมน (The Gingerbread Man) และวูดดี อัลเลน
(Celebrity)
แฟมเก้
เป็นที่รู้จักไปทั่วทุกครัวเรือนในชั่วไม่กี่ปีที่ผ่านมาในบทของฌอน
เกรย์ จากเรื่อง X-Men 3 ภาค และต้อง |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
